磚與玩偶

馬踏麻雀

世界

中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家李松，一個(gè)為畫(huà)畫(huà)活著的人，一個(gè)集悲喜劇于一身的人，他的當(dāng)?shù)厮囆g(shù)作品不僅走出了國(guó)門(mén)，更受到眾多歐美收藏家的喜愛(ài)。如果說(shuō)他前期的繪畫(huà)既為了藝術(shù)又要兼顧生活，而現(xiàn)在每一幅畫(huà)都是自身正在思考的生命問(wèn)題。

      一幅畫(huà)一個(gè)生命，一幅畫(huà)一個(gè)思索的問(wèn)題——咀嚼生活、體驗(yàn)生命這是看到李松畫(huà)時(shí)最真實(shí)的感受。
      1965年，一個(gè)朝鮮族小孩李松生于黑龍江穆棱市，他喜歡畫(huà)畫(huà)，但絕不拘泥于形式。16歲時(shí)，李松跟在部隊(duì)工作的父親去了哈爾濱，為學(xué)畫(huà)，再也沒(méi)回家鄉(xiāng)。他當(dāng)過(guò)小學(xué)老師，因喜歡畫(huà)畫(huà)，把工作辭了。他從來(lái)沒(méi)有受過(guò)一天正規(guī)美術(shù)教育，為了實(shí)現(xiàn)自己的藝術(shù)理想，苦心孤詣，藝術(shù)創(chuàng)作幾乎成了他生活的全部。
      2003年李松闖蕩北京，駐扎在京西有名的圓明園“畫(huà)家村”。一部講述圓明園畫(huà)家村的書(shū)里記載這樣一段故事：冬天的畫(huà)家村，萬(wàn)樹(shù)蒼蒼，殘冰尖尖。李松在那間無(wú)錢(qián)取暖的工作室里，想喝一口水，先要把杯子放在懷里，把冰塊捂上一會(huì)兒，才能喝上一滴!
      中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)一直以來(lái)面臨一個(gè)尷尬的境地——缺乏展示的舞臺(tái)。偶然，一群喜愛(ài)中國(guó)古典藝術(shù)的外國(guó)人在畫(huà)家村發(fā)現(xiàn)了這些繪畫(huà)作品并購(gòu)買(mǎi)下來(lái)。然而，隨著畫(huà)家村的發(fā)展，非議、質(zhì)疑等諸多問(wèn)題也顯現(xiàn)出來(lái)，以至于不久后畫(huà)家村被取締。
宋莊——一個(gè)新的畫(huà)家基地就此誕生。李松也在這里獲得新生。
      李松說(shuō)：畫(huà)是一面鏡子，而繪畫(huà)本身就是在畫(huà)自己的生命。因此，雖然李松的繪畫(huà)對(duì)題材選擇非常隨意，比如蔬菜水果、日常生活用具等等，只要眼睛能夠看到的東西都可以信手拈來(lái)成為他畫(huà)面的中心，但更重要的是他理解這些事物的角度，完全是跟自身熔為一體的。
      2004年，李松的《磚》系列在炎黃藝術(shù)館展覽，獲得巨大成功。2005年、2006年大洋彼岸的美國(guó)兩次發(fā)來(lái)邀請(qǐng)，李松開(kāi)始在異國(guó)展示中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的成就。隨意掉落在地上的磚塊旁是“玩累” 后睡倒的洋娃娃、被遺棄的洋娃娃頭“撞”在磚頭上…
      《玩偶與磚》系列在美國(guó)獲得巨大反響。美國(guó)人評(píng)價(jià)：玩偶與磚頭，這些現(xiàn)在的孩子們很難理解的元素，在藝術(shù)家的眼里，那是生命，是融進(jìn)血液和骨髓里的記憶。今天的世界極度喧囂。各種聲音以各種語(yǔ)言借各種媒介爭(zhēng)相論述、表白、爭(zhēng)辯、調(diào)侃 ……李松的藝術(shù)世界卻是安靜的。這里為強(qiáng)大的視覺(jué)性所支配。人們或許能從中發(fā)現(xiàn)：終究有不可言說(shuō)的東西，那就是生命的飽滿(mǎn)與充盈。
      《磚與玩偶》的成名并沒(méi)有讓李松放棄起先的想法，而是不停地思索著生命中的各種問(wèn)題。燃燒的蠟燭、充滿(mǎn)鮮血正在奔跑的馬匹、帶著些許鮮血的骨頭，等等，每一幅畫(huà)都讓人心靈觸動(dòng)。李松說(shuō)：“我現(xiàn)在最大的難題，是思索與畫(huà)筆之間的矛盾，有時(shí)我的思想難以用畫(huà)筆展示出來(lái)，我將盡力去解決這個(gè)難題?！?/p>