“萬(wàn)人迷”MTT執(zhí)棒舊金山交響樂(lè)團(tuán)三位大師作品響徹國(guó)家大劇院 王小京攝影
三部大師名作貫穿古今東西
當(dāng)晚音樂(lè)會(huì)以作曲家盛宗亮歌劇《紅樓夢(mèng)》序曲作為開(kāi)場(chǎng)。盛宗亮歌劇《紅樓夢(mèng)》取材于中國(guó)“四大名著”之一、曹雪芹的經(jīng)典小說(shuō)《紅樓夢(mèng)》。小說(shuō)講述了貴族青年賈寶玉與林黛玉之間的愛(ài)情悲劇，人物關(guān)系的錯(cuò)綜復(fù)雜、家族糾葛與興衰超越了時(shí)代局限，這部作品也因此成為了一部傳世名著。盛宗亮的歌劇《紅樓夢(mèng)》于2016 年9 月 10 日在舊金山歌劇院首演，其序曲則由舊金山交響樂(lè)團(tuán)另行委約創(chuàng)作，并在今年進(jìn)行了全球首演。在這首序曲中，盛宗亮集中呈現(xiàn)了全劇中的音樂(lè)精華，各類(lèi)動(dòng)機(jī)紛至沓來(lái)，旋律中的東方神韻與技法上的現(xiàn)代前衛(wèi)巧妙呼應(yīng)，相得益彰。
上半場(chǎng)第二首作品是由鋼琴家王羽佳、小號(hào)演奏家馬克·伊諾埃與樂(lè)團(tuán)共同演奏的俄羅斯作曲家肖斯塔科維奇《第一鋼琴協(xié)奏曲》。這部作品首演于1933年，此時(shí)的肖斯塔科維奇僅有27歲。作品中，觀眾聽(tīng)到的并非往日里肖斯塔科維奇音樂(lè)嚴(yán)肅、深刻的形象，取而代之的是澎湃的活力與自由的音樂(lè)想象。作曲家將俄羅斯傳統(tǒng)音樂(lè)元素與當(dāng)時(shí)流行于全世界的爵士音樂(lè)相結(jié)合，王羽佳十指在黑白琴鍵上飛速?gòu)椬?，?yīng)對(duì)著技巧與樂(lè)感的雙重挑戰(zhàn)，令觀眾大呼過(guò)癮。
在音樂(lè)會(huì)下半場(chǎng)，指揮家邁克爾·蒂爾森·托馬斯與舊金山交響樂(lè)團(tuán)則帶領(lǐng)觀眾來(lái)到了德奧音樂(lè)的浪漫主義晚期時(shí)代。奧地利作曲家布魯克納一生都活在自卑的情緒之中，幾乎每一部作品的上演都伴隨著巨大的負(fù)面聲音，但《第七交響曲》在1884年首演時(shí)，卻一改往日景象，獲得了巨大成功。在當(dāng)晚的音樂(lè)會(huì)中，指揮家邁克爾·蒂爾森·托馬斯與樂(lè)團(tuán)為了更演繹這部作品中的“浪漫”與“悲劇”情懷，特意將作曲中第二、三樂(lè)章交換位置，作品中音樂(lè)情緒的抑揚(yáng)被充分體現(xiàn)。而樂(lè)團(tuán)堅(jiān)實(shí)厚重的和聲與流暢清新的線條相互和諧，最后在第四樂(lè)章銅管聲部的嘹亮音色中走向尾聲，更將本場(chǎng)音樂(lè)會(huì)推上高潮，引來(lái)觀眾爆棚般的掌聲。
